一水间

　　谁道闲情抛掷久， 每到春来，惆怅还依旧。 旧日花前常病酒， 敢辞镜里朱颜瘦。

　　河畔青芜堤上柳， 为问新愁，何事年年有？ 独立小楼风满袖， 平林新月人归后。

　　这首《鹊踏枝》是撇除备受争议的《蝶恋花庭院深深深几许》（鹊踏枝）外读的第一首冯延巳的词，因“病酒”二字而喜上，遂久不释怀。这首惯被评作相思难遣意蕴的词，在我却是另一种心境：不只是闲情的抛掷、春来的惆怅，悔旧日的花前病酒、辞镜瘦颜；也不只是柳垂青芜、愁压旧恨、人归独立、月上平林后的寂寞与无赖，更多的是一种倦怠，对生、对愁的倦怠。

　　谁能说闲情可以如此被轻易地抛掷？采采春来，经年的惆怅如昔地汩汩心间，那个旧日的风华少年当花病酒，辞却朱颜，闲情期许尽数抛诸前尘，如今堤芜柳绿，何由这一年年新愁逼上心头，何由受这一度度的折磨？明明已是要尽数抛弃，又何事袭来？病酒之后的忧郁，愈是清醒地怀风满袖，这来去的反反复复就愈加地折磨着内心。

　　“病酒”二字已实不是对那个风流少年的遣辞，而是那时已然有些许的倦怠，那时的倦怠用酒方能解，而这时，已是酒都解不了的。

　　题外：《鹊踏枝》

　　庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。

　　雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

　　01年前后阅静安先生《人间词话》读《鹊踏枝-庭院深深》一词，后了解到其归属颇有争议，欧阳修的词集也有收录，证据见李清照作庭院深深数阙的引子，后来的词集中也均有作欧作的做法。因第一印象是冯，遂找了大量冯、欧两人的词篇阅读以考量他们的用词、意象以及情感诉求，也找来李清照的词集和引语的原话。就比较和意象分析而言，窃以为这是冯氏所作，易安的引言也许只是出于误解。

　　冯出五代较欧为早，对欧乃至北宋词风有很大的影响，王国维评冯词“堂庑特大，开北宋一代风气”不为虚语。出于猜测，欧很可能是学冯词有所抄录而未加标注，日久集成册刊印，编辑者也不明就里，易安读到已是几十年之后的事情，误以为欧所作，以致误解成为了如今的证据，后来辑录以讹传讹也就在所难免。

　　当然这只是出于猜测而已，原稿均以烟灰，没有任何直接的证明。何况，有词如此，归于谁的名下都无谓了。

　　（旧稿关于意象的分析无处可寻，只能日后重新来过）

　　有的人微笑的时候眼睛总是笑意盈盈，我们会说这是一双会说话的眼睛；而有的人微笑或悲伤，眼睛并没有什么区别。也许这就是面部有如此丰富肌肉的原因，微笑或悲伤，遮住嘴部后只剩下细微而难以捕捉的差别，几十块肌肉形成的线条与阴影正是它的面下所发生的一切，而眼睛什么都没有做。

　　单独看去，微笑的眼睛、悲伤的眼睛、焦虑的眼睛，其核心都像是注视。

　　微笑伴随着笑肌的运动，翘起的嘴角成了这一表情主要的标志，除去嘴角微笑几乎是不可捉摸的。

　　微笑，含不露齿，拘谨、含蓄、腼腆、害羞、轻蔑、饱满、虚伪、幽默、忧郁，一种仪式。

　　大笑总是伴随着嘴的张开和牙齿的暴露。张开的嘴是一种欲望的标志，张开嘴的微笑伴随着舌头的运动，是一种邀请的表示，会心而有意味的微笑把色情带入私密的交流里，正像牙齿把淫秽带入公众场合。

　　在17、18世纪的某些观念里，嘴部的化妆意关欲望。在另一些观念里，女人出门涂抹口红并不是为了美，而只是让自己完整。在日本艺妓的化妆中夜莺粪便提炼的白粉让面色惨白，嘴化成一点的樱桃，而牙齿是被称为涅齿的黑色。西方有豁齿的古老风俗流传，把牙齿破坏掉部分，让人产生腐烂感，以作为少女自我保护的一种方式。日本的故事中老男人总有恋少癖，这类侵犯事件发生率也比较高。

　　蒙娜丽莎的微笑引来了很多评价：悲伤、阴郁、优雅、魔法、诱惑、危险、催眠的魔力、冷淡、怪异的幻想、强烈的激情......，这些词语来自很多观者的眼光，也有说这是观者欲望的自我解读。弗洛伊德对蒙娜丽莎微笑的阐释引发了近一个世纪的争论：蒙娜丽莎是达芬奇对母亲的回忆和探索，表达了深沉的母性欲望，换言之，达芬奇与“女性心理相通”，具有同性恋的特质。

　　罗斯金说时代给予达芬奇的声誉过高，达芬奇终其一生不过是古典微笑的奴隶。在古希腊雕饰和绘画里微笑几乎都是神秘易逝、难以捉摸的。他说在动物里，鱼的表情最单调，而马、骆驼、小鹿的嘴唇最温和敏感。

　　达尔文记述婴儿第一次自发微笑是在45天左右的时候，这是一种嘴角上翘的表情，与喘息有某种关联，达尔文倾向于认为这不是笑，而据说婴儿后来之所以开始主动微笑是因为父母要他们笑的关系，而且笑能获得“好处”。

　　笑：礼仪、淫荡、欲望、欢愉、智慧、欺骗、快乐？

　　A  Brief  History  of  the  Smile 短记